Vol.1

本讲座涵盖了良好构图的原则，重点是有效的电影照明。 Jeremy 首先讨论光在物理世界中运作的基本概念，概述了反射、吸收、折射、色温和大气散射等主题。然后，他进入基于相机的构图，讨论了诸如摄像机角度、距离、镜头和景深等主题，所有这些都有助于定义镜头的气氛。 然后，讲座过渡到与计算机图形相关的照明和构图的更多艺术元素。 使用诸如三点照明、取景、色调渐变、隐含照明、气氛和各种照明设置等技术来设置气氛并协助讲故事的过程。 然后使用软件应用这些原则：Maya 作为主要的 3D 工具。 Jeremy 讨论了基本的软件：Maya 照明，但很快转向使用 V-Ray for software: Maya 设置各种照明条件，以实现精美的全局照明效果，同时仍然密切关注讲座早期部分概述的原则。

课程目录：

00. 预览

01. 回顾

02. 构图

03. Maya 基础

04. 示例

05. GI Vray

06. 总结

Vol.2

在本次讲座中，杰里米·维克瑞继续他第一课“高效电影照明”的基础。抛开基础知识，杰里米深入研究动画的照明。他分享了他为一个一分钟短片制作照明的方法，该短片有两位角色和17个镜头，最终形成一部美丽的短片。本次讲座的重点是镜头的连贯性、让角色在他们出现在屏幕上的短暂时刻中被理解、如何处理整个序列的照明而不仅仅是静态图像，以及如何在考虑独立电影预算的情况下降低渲染时间。杰里米还讨论了他如何快速高效地工作，以及如何组织一系列镜头的照明和合成。

特别感谢AnimationMentor.com提供本短片中使用的人物模型绑定。

课程目录：

01. 介绍

02. 方法

03. 技术细节

04. 着色

05. 连续镜头与单镜头

06. 合成思考

07. 镜头打光 第一部分

08. 镜头打光 第二部分

09. 最终影片

时长：2小时6分钟+2小时11分钟

软件：Maya/Vray

格式：MP4